giovedì 16 ottobre 2014





Le flute de Pan di Gheorghe Zamfir in Picnic at Hanging Rock.


.......la vita è sogno, soltanto sogno, il sogno di un sogno.....

    -Edgar Allan Poe-














Chi non avesse visto questo film del 1975, perchè non ancora di questa terra, dovrebbe assolutamente procurarselo e vederlo rigorosamente da solo e in religioso silenzio. 
Il regista  Peter Weir si è imposto al pubblico con questo capolavoro tratto dal romanzo di Joan Lindsay, che racconta una storia avvincente e piena di mistero a metà tra realtà e fantasia.
Oltre ad un cast notevole il film si avvale dell'ipnotica fotografia  di Russel Boyd e di una colonna sonora magnifica eseguita  dal flut de Pan di Gheorghe Zamfir, con suggestioni evocative da pelle d'oca.
La frase tratta da Edgar Allan Poe, viene sussurrata in un momento particolare del film, da una voce fuori campo.

Guardatevi il trailer e ascoltate la colonna sonora e se non vi inducono a vederlo......mi dispiace, ma non ci sono speranze.....per voi.



Picnic at Hanging Rock {Trailer} - YouTube


Picnic at Hanging Rock - theme soundtrack - Gheorghe Zamfir 'Doina Sus Pe Culmea Dealului'















martedì 7 ottobre 2014


Chagall a Milano.



Si è aperta il 17 settembre e rimarrà visibile fino al 1 febbraio 2015, la mostra di Chagall al Palazzo Reale di Milano, con oltre 220 opere, la più grande retrospettiva mai dedicata in Italia al pittore russo.

Sono esposti dipinti appartenenti alle collezioni degli eredi, molti inediti, capolavori provenienti dai principali musei del mondo, all’interno di un  percorso articolato al fine di illustrare l’intera produzione dell’artista, al quale una lunga vita, quasi centenaria, ha permesso di venire a contatto con le più importanti avanguardie europee del Novecento. 
Dal suo primo quadro, Le petit salon, che Marc Chagall realizza durante il soggiorno nella città di San Pietroburgo, dove si era recato dalla nativa Vitebsk per studiare pittura, si arriva fino alle ultime opere monumentali realizzate negli anni Ottanta del Novecento.
Come risulta evidente dalla mostra di Chagall a Milano, è in questo lungo arco di anni che è andato consolidandosi l’inconfondibile linguaggio dell'artsita, che ha saputo rielaborare, con la sua vena poetica e fantasiosa, l’originaria cultura ebraica e la tradizione russa e, una volta trasferitosi a Parigi nel 1910, tradurre in uno stile personalissimo le ricerche sul colore dei pittori Fauves e di Robert Delaunay, originale esponente del cubismo. 
Chagall è maestro nel sintetizzare mondi diversi e contemporanei.
Guardando un dipinto di Marc Chagall, siamo colpiti soprattutto dal colore e dai colori che si mescolano e contrastano tra loro.
I colori ci mostrano il movimento dell’azione della scena, ci fanno percepire i sentimenti che i protagonisti della scena provano.
Un’attenzione del tutto particolare è data alla luce che attraverso i colori illumina il nucleo significativo del quadro, facendo così risaltare i particolari del soggetto raffigurato e non possiamo certo dimenticare quella della tenera luna di Marc Chagall, sempre pronta a benedire chi si ama. 

 Le opere seguenti non sono necessariamente quelle esposte in mostra, ma per me alcune delle più emozionanti.